在宋代《五燈會元》卷十七有這樣一段故事：「吉州青原惟信禪師，上堂：『老僧三十年前未參禪時，見山是山，見水是水，及至後來，親見知識，有箇入處，見山不是山，見水不是水，而今得箇休歇處，依前見山祇是山，見水祇是水。大眾，這三般見解，是同是別？有人緇素得出，許汝親見老僧。』」
一般人都把這段話解釋成對佛學禪學的境界體會不同，而產生心境上的差異。不過解釋的過程或意義，是見仁見智的。曾經聽過這樣的解釋：將錢比喻成山，在「見山是山」的階段是覺得錢是萬能，一定要賺很多很多的錢，才能過好生活。等到發現金錢不是萬能的時候（例如金錢無法購買換取時間或生命），就進入「見山不是山」的階段，對原先信仰的產生質疑。等到經歷風花雪月、繁華落盡，看清善惡對待、體會個中三昧，就會進入「見山還是山」的階段。這時候不會全然贊同金錢或反對金錢的能力，而會好好善用金錢，將金錢做更有效率的應用。
這樣的解釋在我看來是很具體又有趣的。若將這段話放到對音樂的體會與學習過程，也是說得通的。
在「見山是山」的階段，會覺得音樂就是必須要彈得熟、彈得好聽、演出就是要穿得漂亮（女生要禮服露肩、男生要西裝）、比賽第一名的才是高手、音樂會就是要彈讓人喜歡聽的曲子（最好是首演）、貴的琴一定比不貴的琴好、音樂一定要有快板才好聽、傳統曲目是老人才聽的、、、、、等等等一堆既有的印象或想法。
到「見山不是山」的階段，就是對上述的種種產生質疑，開始有了不一樣的想法。會開始覺得也許在完美的呈現後面，還有更重要的事情還沒體會或發現。
等到了「見山還是山」的階段，才能真正放下世俗眼光，重新看待音樂的美好，重新體會音樂所要傳達的情緒與力量；會真正了解，天下滔滔之聲莫不美好，只是存乎一心的反照。
不過前提不能太空靈、太形而上，音樂這個聲音藝術發生過程中的音準是必要的，拍子正確是必須的，節奏亂了也是不能自圓其說的。「依指望月」是按照手指的方向看到月亮，看到月亮是最終目的，依照手指的方向是過程。但如果手指不是穩定的呈現方向的可靠性，手指這個載具就失去應有的功能，月亮也就看不到了。
所以其實這三個境界也可以解釋成「正反合」，是辯證的過程，也是必須經歷的階段。沒有歷經這些不同的體會階段，很難真正看清事情的原貌。深執兩端都是偏頗，離卻中道，難證不二。堅信音樂必須如何如何的，跟反對音樂如何如何的，都會讓自己失去體會音樂美好的機會。
好玩的是，必須先是「見山是山」，才有辦法開始學習。對小朋友而言，如果不告訴他，用功念書有好成績是重要的、第一名是無上的榮譽、好學生要有好的行為道德、、、、、等等等，會無法教小孩的，因為會失去標準與依據。必須告訴他，什麼樣的行為和準則是對的，是人類都應該遵守的。
等到了中學或大學階段，開始會知道，原來大人的世界，大千世界不是這樣單純的，第一名的學生不一定是最優秀或最成功的（拜託這時候不要讓我解釋何謂優秀或成功）、有錢不一定都是快樂的、整成台灣第一美女還是有人會嫌棄不愛的、、、、、、這時候就是見山不是山的反差。
所以在還沒有體認「見山是山」之前，是不適合告訴他「見山不是山」的。也是因為知道山是山，才會懷疑山不是只是山！
等到見山是山、見山不是山都知道了，就會進入「見山還是山」的人生，一樣是好好遵守交通規則，卻不是像當初剛上路時怕出事或警察抓，而是知道了這樣是對大家都安全，並心甘情願乖乖遵守。
在音樂學習或欣賞或演奏的「見山是山」境界，會產生讓人持續前進的動力；進入「見山不是山」，會發現困難與反差並試著突破瓶頸；最後進入的「見山還是山」，並非就是大成，其實也還在學習的一環，就如明道禪師所說「如人飲水、冷暖自知」！
待續....
